Cynthia Erivo hat sich mit Adobe in ein neues Projekt eingearbeitet . Die Schauspielerin, Künstlerin und Performerin, die derzeit für ihre Arbeit als Aretha Franklin in Nat Geos Genius: Aretha für einen Emmy Award nominiert ist , hat sich mit Adobe bei Stories on Skates zusammengetan . Das Projekt umfasst eine Reihe von digitalen Rollschuhen, die einen beliebten Zeitvertreib präsentieren – einen, der inmitten der Pandemie und in den sozialen Medien gewachsen ist, aber in der Black-Community schon immer in Mode war – und gleichzeitig die Substance 3D-Designsoftware von Adobe hervorhebt.
Der hat Erivo telefonisch getroffen, um zu besprechen, wie sie sich ihrer Rolle als Creative Director näherte, was ihr heute Freude bereitet und warum ihr jüngstes Hollywood-Bowl-Debüt so lebensverändernd war.
Warum haben Sie sich bei diesen digitalen Skates mit Adobe zusammengetan?
Was mich an dem Projekt gereizt hat, war die Möglichkeit, in die Technologie und die Kreativität einzutauchen, an der ich gerne teilnehme. Das Schönste daran ist, dass wir die Aspekte und Prüfsteine unserer schwarzen Gemeinschaft, die schwarze College-Kultur, die schwarze Erfahrung [weil] Rollschuhlaufen als Ganzes Teil der schwarzen Erfahrung ist. Dieses Medium zu nutzen, um bestimmte Momente und Facetten unserer Kultur zum Feiern herauszuholen, war eine wirklich coole Sache.
Es war wirklich aufregend, ausdrücken zu können, dass der Einsatz von Technologie und niemand hatte mich jemals zuvor gebeten, so etwas zu tun. Ich konnte als Creative Director einsteigen und meine Ideen teilen und dazu beitragen, das Aussehen der Dinge zu beeinflussen. Verzeihen Sie, dass ich dies eher wie Medizin als Zucker mache, aber als Schwarze Frau gebeten worden zu sein, an Bord zu kommen und mitzugestalten, wie wir die schwarze Kultur sehen und wie wir unser Leben betrachten, das fühlte sich wirklich gut an, einbezogen zu werden Auf diese Weise.
Wie spiegeln die Designs Ihren kreativen Input wider?
Der erste ist Stil. Ich wollte mit den Textilien, den Materialien und den Drucken, die verwendet werden können, herumspielen. Ich wollte immer noch die Praktikabilität beibehalten, da ich wollte, dass die Leute darin skaten können, aber sie müssen gut aussehen. Sie müssen einen Stil widerspiegeln, der nicht nur aktuell ist, sondern auch die Ära widerspiegelt, als Skaten in den 70er Jahren zu einem Zufluchtsort wurde. Die Neonräder, der Druck, das Fell und die Lautstärke des Stils spiegeln nicht nur meine Persönlichkeit wider – jemand, der es liebt, sich durch Mode und Stil auszudrücken – sondern auch die Community. Schwarze Menschen als Gemeinschaft erfinden das Rad ständig neu, wenn es um die Art und Weise, wie wir uns kleiden, wie wir aussehen und den Stil, in dem wir uns kleiden, geht es.
Rollschuhlaufen ist eine dieser Aktivitäten, die die schwarze Freude so widerspiegelt. Was macht Ihnen heute Freude?
Ich bin ein bisschen wie ein Blumenkind, eine Pflanzenmama. Ich weiß nicht warum, aber die Verbindung zwischen Mensch und Erde ist eine Sache, die in letzter Zeit ihr Gesicht zeigt. Ich habe Pflanzen, die ich pflege, und einige Bäume in meinem Haus, und das hat mir viel Freude bereitet – viel Freude. Ich habe gestern Bossa Nova gehört und allein die Musik hat mir im Allgemeinen viel Freude bereitet. Nicht nur aufzutreten, sondern anderen Künstlern zuzuhören, die darin Raum finden und sich durch Musik ausdrücken. Wenn ich einen Musiker sehe, der dazu in der Lage ist und voll und ganz ein Teil davon ist, macht mich das sehr, sehr glücklich. Das macht mir viel Freude.
Ich habe ein Konzert im Hollywood Bowl gegeben und diesen Satz über die Erfahrung noch nicht gesagt, aber ich denke, es ist wahr: Es hat mein Leben verändert. Ich bin immer verbunden, wenn ich auftrete, aber bei diesem speziellen Konzert fühlte ich mich, als würde ich schweben. Es fühlte sich so verbunden an. Alles fühlte sich einfach richtig an. Ich hatte überall Blumen von Bloom & Plume und sie hatten überall dieses wunderschöne Podium mit Wildblumen aufgestellt. Ich wusste, dass die Inspiration von Minnie Riperton kommen sollte. Es gibt ein Albumcover, auf dem sie Baby-Atem im Haar hat, und so haben sie wie einen Torbogen aus Baby-Atem mit einem Teppich auf diesem Doppelpodest geschaffen, auf dem ich stehen kann. Ich musste keine Schuhe tragen. Es fühlte sich wirklich frei an und das hat mir viel Freude bereitet. Vor den Leuten zu singen und sich so zu fühlen, war eine wahre Freude.
Apropos Freude, du bist gerade für deine Arbeit in Genius: Aretha für einen Emmy nominiert . Sie haben die Preisverleihungssaison schon einmal durchlaufen, aber nicht in einer Pandemie. Wie fühlst du dich, wenn du persönlich an Veranstaltungen und Filmvorführungen teilnimmst?
Sicher. Ich gehe es so sicher wie möglich an. Aber ich freue mich, Leute zu sehen. Wir hatten so lange keine Gelegenheit, Menschen in diesen Räumen zu sehen. Diese Preisverleihungen sind wirklich wunderbar, aber das Erstaunlichste daran ist, dass man Leute trifft, für die man sowieso nie die Zeit hätte. Hoffentlich fühlen sich in diesen Räumen alle gut und sie sehen wunderschön aus, aber Sie können einen Freund sehen, den Sie nicht oft genug sehen, und eine gute Zeit miteinander verbringen. Diesmal bin ich besonders stolz, denn ich habe eine Freundin, Michaela Coel, die nominiert ist, und wir haben heute erfahren, dass wir uns seit 16 Jahren kennen. Diesen Moment persönlich teilen zu können, wäre wirklich ein Traum.
Sie haben vor kurzem auch am New York Homecoming Concert teilgenommen , das für den 21. August im Central Park geplant ist. Warum war es für Sie wichtig, Teil dieser Show zu sein? Und was wirst du singen?
Ich habe mich für das New York Homecoming Concert entschieden, weil ich dort meinen großen Anfang gemacht habe. New York war gut drei Jahre lang meine Heimat. Da ich dort The Color Purple gemacht habe , habe ich natürlich viele Freunde und Familie gefunden, als ich das erste Mal dort war. Es ist ein Ort, der sich wirklich um mich gekümmert hat. Ich hatte das Gefühl, dass es notwendig war, ein wenig zurückzugeben. Ich werde „Home“ von The Wiz singen . Clive [Davis] hat mich gebeten, diesen Song zu machen, und ich sagte: „OK, das machen wir.“ Das Wunderbare ist, dass Whitney Houston‘s Version des Songs war ein Moment, in dem dir klar wurde, dass du zum ersten Mal einen Star triffst. Es ist auch ein wichtiges Lied und es geht darum, zu wissen, wo sein Zuhause ist, stolz darauf zu sein und dort sein zu wollen. Dies ist das passendste Lied, das Sie singen können, um New York wieder zu eröffnen, um Menschen zu regenerieren und ihnen zu helfen, sich wieder wohl zu fühlen.
